电影 BA (Hons)

University of Roehampton - 罗汉普顿大学

用图像思考是一个模块，学生在其中发展语言和批判性工具，以分析电影和其他视听媒体。其原理是向学生介绍广泛的视听制作实践，这些实践跨越了不同的时代、地理区域和媒体--从经典叙事电影的惯例到装置视频作品。此外，学生将学习电影制作的关键方面，从电影摄影到声音，从编辑到场景，以及用于理解电影的各种概念框架和它可能引起的美学、文化、政治和哲学影响。该模块将继续培养学生通过学术论文写作有效地传达他们的想法的能力，但也能够通过以分析性视频论文的形式介绍创造性/批判性的视听表达模式，将理论与实践相结合。

本模块鼓励学生以实践的方式欣赏《电影史与批评》和《图像思考》中涉及的理论/历史材料。通过研究美学方法、摄影策略和其他电影技术，如剪辑，可以帮助传达电影的主题和意义，发展角色/主体的共鸣，加强讲故事的技巧，以及加强叙事结构和视觉化，以反思和实践的方式探讨戏剧和纪录片的各种技术和制作方法。

本模块旨在通过小组纪录片的制作过程，向学生介绍适合各种不同传统的纪录片制作的合作小组工作和项目管理。

该模块旨在通过图文并茂的讲座、实践研讨会和基于项目的工作相结合，向学生介绍小组制作工作的过程。指导学生使用数码摄像机、音响设备和编辑设施；还向他们介绍制作人员的关键角色、电影制作方法和制作管理技术，以制作一部短剧。根据历史和当代移动图像作品的广泛实例，将鼓励学生熟悉一些电影和电视风格，以发展对视听叙事、声音设计、编辑和表述的批判性参与。

在过去的十年里，随着廉价的制作、后期制作和发行技术的同时出现，包括微型数字录像系统、智能手机、数字编辑软件和像YouTube这样的网站，电影制作已经极大地多样化。此外，我们今天生活在一个不是简单的分离式观看，而是互动式参与的时代。结合实践和理论部分，本模块鼓励学生对当代新媒体环境进行创造性和批判性的思考，以及这为他们制作和展示视听作品提供的潜在机会--通过制作一系列短片并对他们的创作实践进行批判性反思。

这个核心模块向一年级本科生介绍了一系列研究电影史的不同方法，以及对大学水平的电影研究至关重要的一些批评性概念。该模块在结构上分为五个为期两周的课程，每个课程通过对两部电影的比较来探讨一个关键的想法，一部是经典和/或历史电影，另一部是更现代的作品。通过这种方式，可以从不同的历史角度探讨关键思想（例如，吸引力的电影、现实主义、好莱坞等）。在每个星期，该模块还将关注一篇有影响力的批评或理论文章，这将指导如何处理该星期的电影。

该模块通过行业、流派、明星和作者的视角考虑流行电影的方法。它的目的是鼓励对流行电影在电影文化中的作用进行批判性思考，涉及到判断、品味和文化价值的问题。虽然它将详细考虑好莱坞，但也将考虑全球范围内的流行电影的概念。

本模块的原理是向学生介绍电影理论中一些最重要的发展，从那些在电影开始时出现的理论到最近的化身。因此，该模块的目的也是专门帮助学生发展他们在视听媒体方面的批判能力，作为独立的研究人员和小组合作，发展他们的组织、团队合作和沟通能力。这将涉及到一个可能比许多其他模块更加理论化的领域，但它使学生能够接触到自电影诞生以来与电影有关的一些最重要的批判性思维。特别是，该模块还将涉及代表问题，使其成为进一步的、更专业的6级模块（特别是FLM040X350Y "独立创作/批判性论文"）的绝佳垫脚石，同时也建立在4级引入的关键批判性思想、辩论、概念和框架上。

本模块的目的是向学生介绍视听批评的理论和实践，以及一系列重要的电影制作人-评论家的工作，他们使用视听论文的形式进行电影分析和研究电影史。它借鉴、发展并结合了在该课程其他领域获得的一些批评技能，特别是阅读视觉美学、电影形式和关于电影的思考，并通过使用当前一代数字编辑软件将这些技能应用于电影研究.

本模块旨在为学生提供一个机会，通过在自我管理的制作团队中共同设计、准备拍摄、编辑、展示和推广精心策划和持续的合作制作，深化他们的经验，并建立在整个第4和第5级获得的技能和知识。他们将进行的过程旨在反映专业电影/电视中的过程，并提供在媒体和文化产业中看到一个团体制作项目从开始到完成所需的态度、方法和技能的持续经验。

本模块为学生提供了一个机会，在学术监督和指导下，对他们自己选择的电影、电视、在线视频或其他媒体/视听文化的一个方面进行自我管理的独立研究，开发一个原创和实质性的创造性/批判性的作品，目的是参加由该课程组织的本科生电影研究研讨会，并在会上传播其成果.

本模块旨在进一步发展学生在5级编剧导论模块中学习和实践的编剧技能，加强从最初的想法到最终的剧本，为屏幕写作的技能、过程和惯例，并有机会将这些技能和知识创造性地应用于原创剧本。该课程建立在以前在电影学士课程的一系列模块中对屏幕故事的理解上，包括对剧本的分析研究、电影评论和小组领导的剧本开发。它提供了一种深层次的工艺方法，包括主题和语气的发展作为剧本的基础，个人声音的发展和表达，以及对故事基本原理的熟练理解。