戏剧和表演 FdA

St Helens College - 圣海伦斯学院

背景研究将考察20世纪1969年以前的戏剧和表演。一系列的讲座将追溯这一时期的戏剧和表演的发展，并提供戏剧活动的文化、社会经济和历史视角。在第一学期，你将探索一系列关键的20世纪运动以及它们与表演的关系。该模块将从对现代主义的一般介绍开始，然后进入个别艺术运动，如未来主义、包豪斯、达达和超现实主义，以及事件和行为艺术的开始。在小组中，你将创造一个10分钟的表演，反映你对这些运动之一的理解。在第二学期，重点将放在这一时期的主要戏剧/舞蹈从业者的工作上，将他们的工作置于社会背景中。

本模块的重点是使你成为一个更有效的学习者。一系列的学习和关键的可转移技能将通过个人和小组活动进行探讨。提供的课程将通过访问在线网络材料和信息/指导和活动得到进一步支持。辅导活动将支持你的个人发展计划和相关进度文件的制定和维护。该模块还将涵盖 "文化创业"，探讨什么是文化创业以及文化创业者如何工作。在这里，你将学习如何启动一个剧院或基于表演的企业，考虑到财务、营销和行业性质。

在这个模块中，你将参加一系列的实践研讨会，导致三个表演项目。这些工作将探索当代从业者和当前的表演实践，设计工作的不同方法，展示工作的替代方法，以及表演技巧。

你将通过对主要风格和表演工艺的探索来发展你的表演技能。对各种表演风格和从业人员的研究，包括实践和理论，将被用来指导你自己的表演技巧。

本模块分为三个部分：文本分析、舞台和构成以及制作技术。文本分析。文本分析：这集中在戏剧形式上。对一系列戏剧和导演进行分析，并向你介绍从业者，如康斯坦丁-斯坦尼斯拉夫斯基、贝托尔特-布莱希特、凯蒂：米切尔和安东尼-阿尔托。这方面的重点是舞台配置和设计。每个导演在一个合适的表演作品上工作，并开始将他们对作品的想法转化为舞台动作。这里还讨论了在排练过程中与演员合作的方法。这集中在实际安装一个合适的表演作品。每位导演负责与他们的导师协商作品，进行制作前的研究和分析，从大学演员库中进行试镜和选拔，并通过排练过程指导制作。

本模块涵盖了对既定剧院场地之外的其他表演活动环境的探索。一系列的讲座和实践研讨会将介绍与目标观众一起或为目标观众创造表演和相关活动。实践工作将侧重于研究的适当应用、设计/塑造材料的简介、讲习班的促进技能、排练和表演材料，这些材料对目标观众来说是可接受的和具有挑战性的。

你将发展你在当代表演实践方面的知识和技能。重点将放在探索不同学科在设计和表演中融合的新可能性，以及获得新的技能。支持这一点的技术课程将涵盖声音、动作、视觉、表演文本和新技术的使用，包括计算机辅助编辑技术和投影。对20世纪末/21世纪初的表演发展具有重要意义的实践者的作品将被包括在内.

本模块要求你在最适合你所选择的职业道路的环境/风格中商讨、准备和表演作品。本模块几乎完全由学生主导，你将被要求在很大程度上独立工作。在最初的介绍性课程之后，你将只通过可预订的辅导课程与模块负责人接触。虽然讲师会在课程期间评估你的贡献，但我们希望你能尽可能在没有他们参与的情况下工作。你可以选择在小组中工作，或在一个单独的项目中工作。项目本身由你决定，尽管你必须在模块开始时提交一份提案。你可能希望在一个已经出版的文本中担任导演或表演。或者，你可能希望设计一个新的作品，以任何形式，为（或与）选定的观众。你可以选择与你的同龄人合作，或者你可以与学位以外的人，甚至是圣海伦大学中心以外的人合作。作为一个学生团体，你们将负责整个活动的组织、管理和运作。在教育环境的范围内，本模块将尽可能地复制独立工作的经验。

本模块将在背景研究模块（RP1101）之后，继续研究当代戏剧和表演。你将探索属于1969年后当代典籍的广泛的工作。在所学知识的基础上，本模块将要求你确定一个（多个）关键问题，以促进研究，并关注与当代戏剧实践有关的扩展书面分析的结构和内容。所进行的工作的重点应该是学术调查，而不是简单地获取信息，你的研究将被用来回答你设定的问题。