戏剧 BA (Hons)

Kingston University - 金斯顿大学

本模块是所有四级戏剧学生的核心要求，贯穿整个学年。它与DA4001 "历史舞台 "一起运作并接受评估。该模块向学生介绍了与表演创作相关的重要技能、词汇和方法，并探讨了这些技能、词汇和方法在一系列戏剧和剧院背景下的应用方式。本模块的主要特点是研究和实践表演的关键因素，如空间、时间、力量（或能量）的使用；身体和声音；游戏；台上和台下的人际互动；表演结构和动态；以及戏剧意义和戏剧效果的创造。在该模块的第一部分，学生参加各种由导师指导的练习，旨在提高他们在这些领域的理解和技能。这些练习来自于20世纪和21世纪的实践者理论家，如Anne Bogart、Rudolph Laban、Jacques Lecoq和Augusto Boal所开发的方法和技术。他们还被介绍到戏剧照明和声音的基本原则。在该模块的第二部分，他们在一个由学生领导、工作人员监督的项目中应用他们所学到的知识，该项目基于DA4001《历史舞台》中所学习的材料。

本模块向学生介绍一系列关于戏剧的当代文化和批评观点，并研究文化和表演之间的关系。该模块的主要重点是发展对戏剧、剧院和表演在不同背景下如何运作的精细理解。该模块的主要特点是调查戏剧在实践中表达文化和批评观点的方式，以及探索诸如后殖民主义、女权主义和物质主义等理论作为创作和分析工具。该模块通过研讨会讨论和相关的实践研讨会进行教学，并辅以课外活动，如剧院参观。该模块的评估方式是通过提交一篇表演论文和一份支持性的理由。

本模块通过关注演员和书面戏剧文本之间的关系，补充和扩展了在《创造戏剧》中发展的表演的关键概念的知识和理解。本模块有两个相互交织的部分，每个部分都被设计为学生持续学习的基础。学生探索戏剧的基本组成部分，如情节、行动、人物和对话，并研究在一系列书面戏剧文本中呈现的方式。对这些戏剧进行详细研究，并将每个戏剧确定为表演的借口。向学生介绍审视文本的方法，并对写在纸上的东西和呈现在舞台上的东西之间的关系有更深的认识和理解。同样的戏剧文本也被用来探索一系列不同的表演方法，这些方法可以被用来确定文本在研讨会环境中的表演潜力。

本模块是所有戏剧专业四级学生的核心要求，贯穿整个学年。该模块与DA4002 "创造戏剧 "一起运作和评估，并由一个小组辅导系统支持。该模块向学生介绍了与戏剧史研究相关的重要方法和研究手段。该课程将利用学生以前和现在对表演文本和风格的研究，调查我们如何制作戏剧史，我们借鉴什么证据，以及这些历史对我们现在的表演制作有什么影响。在该模块的第一部分，学生将通过调查西方戏剧史的关键时期，包括英国文艺复兴、维多利亚时代的流行舞台、现代主义和战后的荒诞戏剧，增加他们的知识和理解。在一系列由导师主持的研讨会/讲习班中，学生们将考虑引起戏剧人物、对话和行动概念变化的历史背景。我们将特别关注戏剧艺术家工作的物质条件，以及在任何特定时期戏剧与整个文化之间的关系。在该模块的后半部分，学生将在一个由学生领导、工作人员监督的项目中运用他们的知识和研究技能，利用在DA4002 "实现戏剧 "中获得的技能。

这是所有戏剧学生的一个核心模块。它建立在学生在第四级模块中获得的知识、理解和表演技能之上，特别是DA4003，演员与文本和DA4001舞台历史。本模块提供了一个机会，详细探讨现代主义的主要方面，因为它在戏剧中的表现。该模块的第一部分探讨了理论和实践中的自然主义的主题和原则。学生在学习其历史背景和惯例的同时，还将学习那些帮助塑造自然主义戏剧的主要戏剧家和导演的作品。对现代戏剧的这一关键运动的探索是以实践为基础的。对关键场景进行详细探讨，并使用适当的程序在表演中实现它们。本模块的第二部分探讨了20世纪初前卫艺术的 "反现实主义 "运动，涉及象征主义、达达主义、超现实主义和荒诞主义。来自主要戏剧家的选定文本将在研讨会/课堂上被充分审视，他们对今天的表演的影响将被研究。

本模块是全科戏剧学生的核心要求。它专注于新的写作和它在当代英国戏剧文化中的突出地位。在《演员与文本》和《舞台历史》中获得的技能和知识的基础上，该模块旨在让学生深入研究关键剧目，同时发展对导致战后英国戏剧中 "新剧 "的首要地位的历史条件的理解。以20世纪50年代中期在皇家宫廷建立英国舞台公司为起点，学生将学习主要的戏剧和剧作家，在此过程中准确地了解近几十年来最受赞誉、最具影响力和/或最有争议的写作风格。将特别关注20世纪90年代的英国剧本创作，以及 "年轮 "流派的起源、影响和美学。学生还将考虑文化和机构政策的影响，如艺术委员会的建立和各种补贴剧院--皇家宫廷、苏荷剧院--的青年作家计划--在塑造当代戏剧、其形式和主要关注点方面的影响。

该模块向学生介绍了为舞台、屏幕和广播撰写戏剧剧本的技巧。通过一系列的实践练习、写作任务和反馈，学生将熟悉适用于三种形式的戏剧写作的关键原则。对 "冲突 "和 "行动 "如何建立悬念、紧张、幽默或悲怆的感觉；对如何创造吸引观众共鸣的人物；对 "潜台词 "的重要性以及对如何通过舞台指示和设置利用速记维度的感觉，都有助于成功的戏剧作家的创作。此外，关于广播和银幕写作的课程不仅将向学生介绍这些形式的具体惯例，而且在提请注意口语和听觉维度（在广播中）和视觉故事讲述（在银幕中）时，学生将对作为戏剧工艺组成部分的场景设计的力量有所认识。

本模块是那些在第五级学习全场和半场戏剧的学生的选择。它为学生提供了一个机会，特别是在第四级的 "历史舞台 "中扩大研究。对莎士比亚的三到四部戏剧进行深入研究，并将其他戏剧作为参考。以实践的方式研究这些戏剧，探索它们的形式，并引出它们在不同的戏剧和文化背景下以及在关键的历史时刻的变化含义。该模块探讨了自伊丽莎白时期和雅各布时期戏剧的首次演出以来不断变化的制作方法，并评估了演员和导演及其方法在不同的特定时刻对莎士比亚的接受产生的影响。该模块旨在确定任何特定时期的社会/文化/政治问题是如何在剧目制作中得到渲染的。探讨不断变化的主题，看它们在不同时期是如何被戏剧化的，以此来界定 "莎士比亚 "的含义和意义。研究任务包括在不同的戏剧背景下对戏剧的处理：在舞台上、在屏幕上和在工作室/教室里。

本课程是全科戏剧学生的核心模块，也是以戏剧为专业的学生的选择。它建立在你在第四级核心模块DA4002表演词汇和方法中获得的知识、理解和技能的基础上，使你能够在设计戏剧的背景下发展和调整这些。本课程从探索与设计表演有关的戏剧学原理开始，重点关注公司和从业人员如何选择和回应不同类型的刺激材料，以及他们如何将这些材料塑造为表演。你将研究和评论设计的作品，并参与创造性的练习，使你能够尝试一系列的设计方法和技术。然后，你将探索这些方法在社区和应用背景下的利用和调整方式。您将被引入戏剧作为社会干预的原则，研究应用戏剧实践的例子，并参加围绕在社区背景下使用设计技术的研讨会，特别强调合作方法。对于你的评估，你将创造一个基于小组的设计表演。你可以选择将其设想为针对特定的观众，如特定的年龄组或社区。

这是戏剧专业学生的核心要求，也是将戏剧作为主要领域的学生的选择。它使学生能够发展想法和研究，并将其付诸实现。这是一个顶点项目，使学生能够将他们在整个戏剧课程中的学习成果汇集起来，并通过创作、排练和表演戏剧作品，将其应用于 "现实世界 "中。

本模块是所有6级戏剧学生的一个选项。它建立在学生在5级核心模块DA5004 "现代主义与舞台 "中的学习基础上，在反思20世纪末不同戏剧和表演形式之间界限的打破时，汇集了来自其他广泛模块的学习。它的重点是前卫的表演概念，以及这些概念从20世纪中期到今天是如何改变和发展的。一个关键的概念是，从 "表演 "到 "演出 "的运动。该模块从晚期现代主义的主要影响开始，如布莱希特的异化效应和荒诞戏剧，然后继续探索20世纪末和21世纪初前卫艺术实践对戏剧和表演的思考的各种回应和挑战方式。后现代文化理论和汉斯-雷曼的 "后戏剧 "概念，为研究一系列的表演实践提供了背景，其中可能包括伍斯特集团等公司的实验性文本解释方法、特定场所和自传式表演以及现场艺术。该模块将实践与理论相结合，使学生能够将重要创新者的工作所依据的原则应用于他们自己的创作实践。