戏剧：表演、政治与社会 BA (Hons)

Goldsmiths, University of London - 伦敦大学金史密斯学院

戏剧制作1是戏剧和戏剧艺术学士第一年工作的高潮，并借鉴了第一年其他单元的经验。这是一个以创造性和发明性的方式探索戏剧制作的机会，将分析和研究技能应用于表演作品的实际实现。学生在这一年中获得的关于不同表演风格、方法和传统的知识的基础上：展示令人兴奋和创新的作品，巩固和发展第一年的学习成果。在这方面，它不仅提供了第一年的高潮，而且为你未来两年的工作提供了跳板。

本模块将关注社会参与和政治戏剧中的游戏、戏剧和游戏之间的关系。作为一个概念，将从多个角度探讨 "游戏"，包括其在创造性学习中的重要性、与观众的表演关系中的游戏性以及作为书面文本的 "游戏 "的解释。学生将根据对主要戏剧的研究，探索创造合奏表演的过程，以及如何在当代背景下对其进行解释。表演可以在任何未被指定为剧院的空间进行，学生将在特定场地和场地反应的背景下探索游戏性。对空间的理解是本模块的核心；它产生了自己的叙述和意义，空间具有政治共鸣。

本模块通过对案例研究的批判性分析，介绍了社区、应用和政治戏剧和表演的关键问题。每周的主题将涉及广泛的形式和流派。将通过应用相关的理论框架对所讨论的戏剧、公司和表演进行评估，重点是20和21世纪有影响力的哲学和意识形态趋势。

本模块涉及演员的想象力、身体和声乐训练的各种方法，从广泛的二十世纪的主要从业者中汲取经验。你将被介绍到一些合奏训练的方法，包括这种实践所需的核心技能和原则。同时，你将探索关键的研究策略，并进行你自己的实验和批判性提问。合奏的实践探索由研讨会讨论和电影放映来补充，帮助你在历史和当代先例与你在自己的训练和实验中发现的东西之间建立联系。你将专注于在表演中如何产生意义，并开始提出关于戏剧制作的基本问题，在你自己的工作和你对其他艺术家创造的材料的分析中进一步探索。

表演的问题 "通过向你介绍实践者的理论，以实践和批判的方式提供培训，通过围绕问题、方法论调查和指导当代实践的问题，如 "性格的问题"、"形象的问题"、"自我的问题 "等，选择学习和教学。你将被要求扩大他们对二十世纪和当代实践的历史、理论和体现的知识，将你的学习放在当前的表演实践和/或表演研究的辩论中，并开始制定你自己的研究问题。

在掌握了表演、政治和社会学生可能工作的一些背景以及他们需要注意的一些问题之后，本模块将向学生传授在这些创造性背景下使用的一些关键方法和方法论，如被压迫者剧院技术、残疾艺术中的准入美学和代际实践。重点将放在工作坊的促进上，学生将被评估这一核心职业技能。学生将通过各种授课方式接受教育。由经验丰富的 "应用戏剧 "讲师-从业者领导的大师班将探索各种表演促进技术如何适应不同的环境；研讨会将探索促进实践的理论基础。学生自己对案例研究的研究将在理论的基础上进行介绍和分析。学生们都将有机会与同龄人一起试验他们自己的研讨会，接受同龄人和讲师的反馈。

学生将通过各种授课方式接受教育。讲座和演讲将介绍艺术家和艺术组织工作的当代背景。指示性的背景包括小学、中学和特殊学校；刑事司法系统；残疾人的独立生活中心；青年和社区组织；志愿部门组织和慈善机构。

学生将以小组为单位（每组3或4名学生）研究他们感兴趣的公司，以便共同撰写一篇15分钟的论文并提交。(公司将与召集人商定)。学生的任务是研究：公司艺术实践的历史；公司工作发展的社会政治背景的影响；公司的核心受众/参与团体和个人；任务声明/愿景。这些声明是如何发展的，又是如何达成的；组织内的决策结构，以及随着时间的推移可能发生的变化；工作实践（即条款和条件）；结构（有多少员工？有多少人是全职的？如何管理和支持自由职业者？）；关键政策（即儿童和弱势成人保护、平等机会等）；方法。

本讲座/研讨会系列向您介绍现代和后现代思想、文化和戏剧的主要方面。它的目的是：a）研究历史和文化背景，b）探索和分析被理解为现代主义和后现代的理论和文化关注点和实践。它是跨学科的，不仅考虑戏剧的实践，也考虑文化生产的其他领域。

主要研究项目是为毕业班学生提供的一个机会，通过持续关注他们自己选择的主题，发展更深入的学科知识。研究项目可以是一个纯粹的理论项目，形成10,000字的论文；或者是实践即研究，形成一个与6,000字论文相关的实质性实践项目。无论采取哪种方式，主要研究项目都需要更持续和集中地应用在本学位课程前几年获得的研究技能。在讲座和辅导的适当指导下，该模块也发展了独立的研究技能，提供了一个参与个人感兴趣的材料的机会，并提供了对特定研究领域的要求的可能性。所选择的主题可以建立在学位期间获得的技能和知识之上，也可以追求课程中其他地方没有涉及的适当材料。所选择的学科领域可能与工作人员的研究兴趣相一致；最重要的是，它应该是一个学生感到热情和好奇的领域。

戏剧制作3的重点是获得和发展表演制作技能，并将这些获得的技能应用于创造一个表演活动。它代表了你在学位期间所做的表演项目的顶峰，并允许你在选择/生成要做的材料、过程的性质以及通过表演交付项目方面承担比以前更大的责任。

在文化与表演模块中，你将调查英国和世界各地与日益全球化的世界有关的当代身份和文化的概念。当代的英国被认为是逐渐增加了多元文化；与此同时，人们对社会和文化的全球趋势的影响的认识也在不断发展。这些因素和其他因素正在挑战我们现有的个人和集体身份和文化的概念，以及社区的概念。文化与表演 "从所有学生在秋季学期学习的一个模块开始。文化与表演。批判性文化理论"。这个为期10周的模块向学生介绍了关于表演对文化和社会的协商和延续的功能的关键理论观点。学生将通过一系列不同的历史和当代案例研究，熟悉当前关于跨文化主义、多元文化主义、民族主义和文化全球化的辩论。

在春季学期，学生可以选择一些模块，让他们有机会将在文化与表演课程中培养的技能运用到实践中。批判性文化理论 "中所学到的技能应用于某个特定的戏剧/艺术运动。由于工作人员和研究领域的原因，模块选项可能每年都会发生变化，但请看以下最新的选项清单：.