戏剧和舞台艺术 BA (Hons)

Goldsmiths, University of London - 伦敦大学金史密斯学院

本模块将重点关注表演者和观众如何在社会和文化上接触空间。这包括探索作为有形实体的空间、作为内在化经验的空间，以及与来自不同文化、历史、政治、心理角度的解读产生共振的空间。本模块探讨了针对选定的空间和观众创造特定地点合奏表演的过程。你的公司能够从一系列有趣的空间中选择你的表演，并学习如何在你选择的环境和场地中创造性地工作，并对其作出回应。空间产生其自身的叙事和意义，在理论和实践中，你将探索与非传统戏剧空间或替代空间合作的不同方法。你将考虑空间如何影响接收，我们与观众的关系，以及它如何成为作品制作和意义的组成部分。这样的工作可以被称为环境、特定场地或场地敏感，但整体上强调场地是材料、过程和参与的主要地点。

本模块介绍了一系列可用于分析不同表演文本的理论观点。学生将研究历史和当代背景和问题如何阐明创造性和理论发展以及特定剧作家、表演者和理论家的工作。学生还将在研讨会上分析个别戏剧和表演，考虑历史和文化的背景影响以及流派和形式。将涵盖各种方法，目的是为学生提供严格的批评和概念解释所需的工具。

本模块介绍了一系列可用于分析一系列戏剧文本的关键理论观点。该模块还研究了几个世纪以来对戏剧的一些主要干预措施，以便根据主要剧作家和理论家的观点评估创造性的发展和成果。学生将被要求参与单个戏剧的文本分析，考虑历史和文化以及流派和形式的背景影响。本课程涵盖各种方法，可单独或结合使用，目的是为学生提供严格的批评和概念解释所需的工具。本模块将为学位课程的第五和第六级的进一步和更详细的研究提供概念基础。

戏剧制作1是戏剧和戏剧艺术学士学位第一年工作的高潮，并借鉴了其他第一年单元的经验。这是一个以创造性和发明性的方式探索戏剧制作的机会，将分析和研究技能应用于表演作品的实际实现。学生在这一年中获得的关于不同表演风格、方法和传统的知识的基础上：展示令人兴奋和创新的作品，巩固和发展第一年的学习成果。在这方面，它不仅提供了第一年的高潮，而且为你未来两年的工作提供了跳板。学生们获得了构成戏剧制作团队的不同角色之间关系的实践经验，有机会承担两个不同的角色。团队工作是这个项目的核心，探索领导力、决策以及运营/组织关注和实现艺术愿景之间的关系。

本模块涉及演员的想象力、身体和声乐训练的各种方法，从广泛的二十世纪的主要从业者中汲取经验。你将被介绍到一些合奏训练的方法，包括这种实践所需的核心技能和原则。同时，你将探索关键的研究策略，并进行你自己的实验和批判性提问。合奏的实践探索由研讨会讨论和电影放映来补充，帮助你在历史和当代先例与你在自己的训练和实验中发现的东西之间建立联系。你将专注于在表演中如何产生意义，并开始提出关于戏剧制作的基本问题，在你自己的工作和你对其他艺术家创造的材料的分析中进一步探索。

戏剧制作2为学生设定的任务是，将 "表演问题 "中介绍的技能和想法用于独立的创造性实践。学生在所选择的戏剧制作领域发展实践和概念能力以及专业技能，并在公司内工作，以创造和发展合作的、研究主导的、成熟的和完全技术性的对设定的原始材料和给定的限制。

本讲座/研讨会系列向您介绍现代和后现代思想、文化和戏剧的主要方面。它的目的是：a）研究历史和文化背景，b）探索和分析被理解为现代主义和后现代的理论和文化关注点和实践。它是跨学科的，不仅考虑戏剧的实践，也考虑文化生产的其他领域。

论文是毕业班学生通过研究他们自己选择的单一研究课题来扩展自己的机会。学位论文要求更持久和集中地应用在短文写作中获得的技能，发展组织、分析和论证的技术。选择的主题领域可能与员工的研究兴趣相一致；最重要的是，它应该是学生感到热情和好奇的领域。学位论文由工作人员团队的一名成员指导，。

在文化与表演模块中，你将调查英国和世界各地与日益全球化的世界有关的当代身份和文化概念。当代的英国被认为是逐渐增加了多元文化；与此同时，人们对社会和文化的全球趋势的影响的认识也在不断发展。这些因素和其他因素正在挑战我们现有的个人和集体身份和文化的概念，以及社区。