音乐和声音制作 BA (Hons)

Anglia Ruskin University - 安格利亚鲁斯金大学

本模块将向你介绍录音、混音、编辑和制作。不需要假设之前的知识。本模块从一个典型录音室的系统设计和信号链开始。介绍了基本的软件和硬件，并将花时间学习关键的聆听技巧。我们将讨论录音/回放格式的操作，动圈和电容式麦克风，模拟和数字混音台，动态处理器，混响和其他效果，以及均衡化。我们还将讨论录音室监听和房间声学，特别是混音空间。你将被介绍到电影音频、游戏音频和播客中使用的工作流程和技术。本模块中使用的商业音乐软件是Apple Logic Pro和Pro Tools。.

在这个实践模块中，你将学习音乐记号和音乐词汇，并参加听觉训练，这将有助于你对书面记号的理解。所有这些技能将在这个模块中结合起来，这就是为什么我们称之为 "点"（记谱系统）、"线"（文字和谱线）和 "波"（声波和听力训练）。我们将一起研究具体的音乐音频实例，以支持你对谱号、吉他和鼓的理解。在讲座和研讨会的同时，你将参加小组工作，参与基于理论的问题解决。你的歌曲创作技能将通过作曲作业得到发展，这些作业将通过录音演示和实际表演进行研讨。着重于以音频格式制作创意作品，并伴有清晰的导览表、视觉乐谱和反思评论，你将有机会巩固你目前的音乐水平，提高你自己对创意实践的批判意识，并在各种音乐风格中发展新的歌曲创作技能。

在这个模块中，你将发展对音乐研究的历史、社会和文化背景的理解，以及考虑和识别一系列音乐流派和风格的能力，学习参与关于音乐问题的知情辩论。你将进一步发展你的音乐素养和对音乐语法的理解，在适当的历史、文化和审美框架内分析音乐流派和风格。你还将研究影响艺术表达问题之外的音乐发展的因素，探索创作环境的政治和社会方面。

在这个模块中，你将发展你作为一个音乐制作人的技能，在第一学期的工作室技术的基础上。你将发展你的技能，使用最新的计算机软件来处理、编辑和排序声音，并学习如何创建一个音乐轨道的粗略和最终混合。你将学习音乐编排的基本技术，并发展批判性的听觉技能，以帮助你了解EQ和立体声位置在最终混音中的作用。你将学习从20世纪50年代到今天的音乐制作和录音室录音的历史，了解在一系列不同音乐风格中具有影响力的制作人如何通过他们使用的技术来定义自己的声音。通过发展你对这些不同制作风格的理解，并发展你对一系列制作技术的流畅性，你将为成为一名商业音乐制作人打下坚实的基础。

在这一实践模块中，你将深入探讨作曲和编曲的选定问题。在课程结束时，你将制作一个作品集，包括你自己的原创作品，以及现有作品的管弦乐编曲。你将被介绍给广泛的作曲风格的概念和技术，项目可能包括复调写作的练习、和声技术、声乐设置、为小型器乐组编曲，或结合电子和声学资源。你将发展在实际工作中传达个人表达和想象力的能力，采用适当的技术和解释手段，并执行各种实际和创造性的角色，同时对进行作曲实践的过程进行批判性反思。

本模块需要适当的声音工程技能。该行业要求有能力为不现实的和其他世界的环境和场景创造独特的声音。这包括编写音乐，创造独特的声音效果和环境效果，以及录制对话，这需要制作非线性的互动体验，而不仅仅是一次性的声音效果或循环。这意味着你将使用中间件在游戏中实现音频。然后你将为游戏开发音频。在适当的时候，你将在小组中工作，或与剑桥大学创意产业学院其他课程的学生合作，特别是计算机游戏开发。

本模块将培养你对电影音频制作所需技能的认识，并将给你机会在小组中工作，或与剑桥创意产业学院其他课程的学生合作。你将发展在制作录音、声音效果创作、自动对话替换、Foley艺术和音乐创作方面的能力；涵盖所涉及的计划和观察与聆听的关键观察技能；发现并尝试使用电影制作和后期制作的工具。然后，你将开发一个电影原声带。你将获得关于电影制作人所寻求的过程和技能的良好工作知识，扩大你未来的就业能力。

罗斯金模块的设计是为了让我们的学生为复杂、具有挑战性和不断变化的未来做好准备。这些跨学科模块提供了进一步拓宽你的视野、发展你的智力灵活性和创造力的机会。你将与来自不同学科的其他人一起工作，使你能够批判性地反思单一学科在解决更广泛的社会问题方面的局限性。你将得到支持，建立跨学科的有意义的联系，应用新的知识来解决复杂的问题和关键挑战。罗斯金课程旨在增强你的信心，寻求并最大限度地发挥你的潜力，使你具有独特的优势，提高你在工作场所的成功率。

本模块将培养你对最广泛意义上的流行音乐业务的理解，包括该部门运作的环境，其在这些领域的表现以及影响组织运作的因素。你将探索政治、社会和经济因素的影响，并通过对与出版、版权法、分销系统和营销有关的具体案例研究，考虑告知流行音乐部门的法律和道德框架。你还将思考你目前在流行音乐中的角色或潜在的角色，。

本模块将在第一年的基础上，更详细地研究各种音频场景的理论和实践。它扩展了数字音频理论，包括过采样、抖动、常见的数字信号处理（DSP）技术和文件/媒体格式。你还将研究乐器数字接口（MIDI）标准，并被介绍到硬件和软件中使用的声音合成技术，以及进一步了解以太网音频系统。在工作室方面，你将超越商业DAW中的原生调音台/处理器/插件，转向更高质量的外部处理器，如基于DSP的插件和模拟外挂。你将在本底噪声、谐波失真和互调失真方面进行实验，并研究延迟和混响的高级用法，以创造空间和深度。你的讲座将专注于批判性聆听，向你展示先进的录音/混音工具的价值，以及实验设计，以定量和定性地分析特定的设备和处理器。

音乐专业项目模块允许你从事一项实质性的个人研究。这将以论文的形式提交，或以实践项目的形式提交，其中包括一个协商的艺术品或活动，并附有基于研究的批评评论。研究主题必须来自你个人课程中遇到的想法、材料、主题或创造性方法。你应该在导师的支持下管理自己的时间并指导自己的研究。导师将对所选项目的适宜性进行评估和建议，以确保它具有足够的学术挑战性。所选课题将要求你：确定/提出问题和研究问题；进行文献审查并确定其他相关资源；评估并批判性地评价信息和数据；调查并采用适当的发展方法；确定解决方案；以适当的学术或创意/实践格式展示你的发现。

你将合作录制一个或多个音乐家，制作一个现场活动，为电影设计音频，或在游戏环境中制作音频。你将与本课程的其他学生或剑桥大学创意产业学院的其他课程合作，强调计划和记录过程的重要性。无论是原声音乐还是电子音乐，对现场声音工程的需求总是存在的。你将会被介绍到现场声音工程的原则和实践。通常，这与录音室里的声音有很大不同。你还将被介绍到电气安全和听力保护背后的关键原则，这对工程师、观众、艺术家和场地工作人员都非常重要。然后，你将了解所涉及的音频硬件，包括调音台、放大器和分频器，以及各种电气连接和连接器类型，以及舞台监控的重要性。你还将学习灯光控制器和视觉的原理，以及所使用的技术，并从理想设计和成功运行非理想系统的实际情况来考虑整个扩声系统。.

本模块涉及使用高质量的当代音乐工作室来制作尽可能好的声音质量的录音。它假定你有能力使用音乐工作室和音频软件。你将使用一系列的软件和硬件进行音乐应用，并开发一个完整的高质量的录音组合，供毕业后的专业使用。录音、音响工程、混音和制作方面的高级技能将被展示和讨论；特别是高级录音、排序和混音过程。这将通过对现有录音的批判性聆听和分析而得到加强。你将有机会观看先进的音频软件和硬件的使用，并获得 "亲身 "体验。你还将研究高质量硬件和软件设计的趋势，进一步了解音响工程的理论和实践，并能够制作高质量的音乐作品。你将获得现实世界工作的 "风味"。他们根据 "真正的 "专业简报工作，就像作为自由职业者的音响工程师一样。你的任务将基于真实的场景，你将根据简报和每项工作的具体 "预算 "工作，计算工作的所有方面，包括花费的时间，并将成本电子表格与完成的音频作品一起提交，（尽管不涉及真正的金钱）。