戏剧实践硕士。表演和场景设计 MA

Aberystwyth University - 阿伯里斯特威斯大学

戏剧实践硕士课程。阿伯里斯特威斯大学的表演和场景设计是针对那些打算在表演和场景设计方面进行创造性实践的学生，以成为专业艺术家和/或基于实践的研究人员。本硕士课程设在自己的专用建筑内，由国际公认的从业人员领导，通过持续的表演和场景设计的创造性实践，实现个人和专业发展。

在阿伯里斯特维斯历史悠久的会议厅内，你将有机会作为一个实验性的、发展中的艺术家社区（或 "大会"），每天在工作室和车间工作，专门从事当代表演实践的不同方面，从场景设计、设计和装置，到表演、写作和导演。在支持个人道路的同时，教学将通过鼓励他们交叉和交织来促进这些专业，形成一个合作和交流的文化环境，以加强个人的创造力，以及他们创造力的个性。

为什么要在阿伯里斯特维斯大学学习戏剧实践硕士。为什么在阿伯里斯特威斯大学学习戏剧实践：表演和场景设计？

• 在阿伯里斯特威斯历史悠久的大会堂里，可以使用专门的工作室和工作空间。

• 由国际公认的从业者领导的创造性发展。

• 是一个充满活力的部门的一部分，在这里，戏剧，电影，媒体，场景设计和戏剧设计相互碰撞。

• 每年一次的部门研究研讨会，有高知名度的访问学者和表演者。

• 进入威尔士国家图书馆及其档案馆。

• 非凡和鼓舞人心的地点和环境。

• 阿伯里斯特威斯艺术中心位于主校区，是一个很受欢迎的场所，在那里你可以欣赏到各种类型的表演。

我将如何学习？。 课程的教学部分是通过讲座、研讨会、讲习班和实践课程进行的。在第三学期（6月至9月），你将安排与你指定的导师接触的时间。除了预定的教学时间外，你还可以进入专门的工作室和工作空间，进行独立研究和创作实践。

我将学习什么？ 在前两个学期（9月至5月），你将学习一些模块，总共价值120学分。这些模块将帮助你了解你对高级创意实践的个人兴趣，探索和制定当代表演和场景设计的策略、方法和技术，发展你的研究技能，发展你的合作能力，并让你了解公共参与的理论和实践。在整个一年中，我们将为你提供一个深刻的合作学习经验，你在表演或场景设计方面的个人专长将得到发展，但也通过在促进和独立的创意研究项目中与他人密切合作的要求得到挑战和扩展。在最后一个学期（6月至9月），你将进行一个60学分的实践研究项目。

我将如何被评估？ 评估的形式包括：表演讲座和演讲；创造一个表演或场景活动，为实现一个合作设计的表演项目或场景活动做出贡献，一个书面反思组合，一个批判性评价和两篇书面论文。在第三学期，每个学生将完成一个基于实践的研究项目或书面论文。基于实践的研究项目可以作为个人构思和开发或合作构思和开发的表演作品或场景活动提交。对于书面论文，学生被邀请确定和追求通过独立进行的学术或基于实践的研究来解决的研究问题。